jueves, 22 de junio de 2017

Maestras Argentinas: Clara Dezcurra



leer


Florencio de los Ángeles Molina Campos

ACTIVIDADES:

1)      ¿En qué época se sitúa la historia?, ¿quién estaba al mando de Buenos Aires en esa época?
2)      ¿Qué innovación introduce en la enseñanza de la escritura y a qué se debe su éxito?
3)      ¿Cómo es la escuela en la que se desempeña Clara como maestra? Describila.
4)      ¿Quién es la destinatario de la carta de Clara? Buscá información histórica en inernet sobre este personaje.
5)      Busquen dos ejemplos en los que se demuestre que el narrador hace una descripción hiperbólica de la brutalidad de los alumnos.
6)      ¿Por qué Clara decide la expulsión de sus alumnos?
7)      Leé la carta que Rosas le escribe a Clara y explicá por qué puede afirmarse que está estructura en base a  eufemismos e ironías.
8)      Explicá el sentido metafórico de la oración final. 

miércoles, 1 de julio de 2015

Taller de corte y corrección: una posibilidad en la web para guiarte en la corrección de textos

Marcelo Di Marco nos ofrece un CANAL DE YOUTUBE para corregir nuestros textos literarios y no literarios.


MARCELO DI MARCO

(Poeta, narrador y ensayista argentino, 1957)
Escritor ampliamente difundido en el país y en el extranjero, sus títulos más conocidos se reponen en las librerías año tras año. Tanto "Taller de corte & corrección" como "Hacer el verso", "Atreverse a escribir" y "Atreverse a corregir" sintetizan su reconocida experiencia en la coordinación de grupos de escritura, y son de habitual aplicación en talleres y ámbitos periodísticos y académicos. Según la revista "La Balandra" (#7, especial Segundo Aniversario), "El nombre de Di Marco se instaló definitivamente en el mundo literario a partir de un libro sobre las herramientas de la escritura: el best seller Taller de Corte & Corrección".
Apasionado por el cine y la narrativa de horror, dictó talleres de literatura fantástica en la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA, fue el primer secretario de redacción de la revista "La Cosa" y fundó en 2005 el círculo de escritores La Abadía de Carfax, cuyas tres antologías de relatos de terror —lanzadas entre 2006 y 2012— son ya destacados referentes del género. Autor de Random House Mondadori desde 1995, Di Marco publicó en 2011, por Sudamericana Joven, "Victoria entre las sombras"; según la crítica, "un thriller impredecible, vertiginoso y aterrador".
El último libro publicado de Marcelo di Marco se titula "Esa serena sombra", colección de haikus editada por 800 Golpes.
Vive con su esposa, hijas y gatos en una casa centenaria de Palermo Viejo, tapado por discos, libros y películas. Lo pasa maravillosamente escribiendo, y además formando y promoviendo a legiones de escritores. El primero de marzo de 2013, con producción de ZEPfilms.com, lanzó su canal www.youtube.com/user/TallerCyC. Desde esta exitosa propuesta educativa, y mediante el vehemente estilo que lo caracteriza, revela semana a semana nuevos secretos sobre su gran pasión: el oficio de escribir.
En facebook: Taller de Corte y Corrección-Educación

Aquí uno de sus videos: 


jueves, 11 de junio de 2015

Literatura alegórica. El ejemplo de la alegoría de la caverna (Platón)


¿Qué es una alegoría?

El  término alegoría proviene del latín allegorĭa y éste, a su vez, de un vocablo griego.

Fue un recurso estilístico muy usado en la Edad Media y el Barroco; aunque hoy en día sigue utilizándose. La alegoría hace referencia aquella ficción en la cual algo representa o significa otra cosa diferente. A su vez, pretende representar una idea reflejándola en formas humanas, en animales e incluso en forma de objetos cotidianos.

Además, se conoce como alegoría a la obra literaria o artística de sentido alegórico. Una alegoría es, en este sentido, un tema artístico o una figura literaria que permite representar una idea abstracta a través de otras formas, ya sean humanas, animales o de objetos.

Por lo general, los autores utilizan el recurso de la alegoría, para dar un mensaje más allá de lo escrito; algo que ellos están sintiendo o viviendo y no puede ser contado abiertamente.

Por ejemplo, la imagen de una calavera con dos huesos cruzados es una alegoría de la piratería. Por otra parte, una mujer ciega con una balanza representa a la justicia.

miércoles, 6 de mayo de 2015

Salida educativa: 41° Feria Internacional del Libro de Buenos Aires

Fecha: 7 de mayo de 2015
Resultado de imagen para 41 feria del libro








Proyecto: De la literatura a las narrativas transmedia
Recorrido:
14 hs:
-PEDIR UN PLANO DEL LUGAR AL INGRESAR-
6to A
Grupo 1: “Fotografía: antes del clic” Clarín. Sala Francisco Gabilondo Soler.
Grupo 2: “40 años de teatro argentino” La Nación. Sala José Hernandez.
6to B
Zona explora. Reconocimiento facial. Organiza: Departamento de Computación, Exactas-UBA
Visita del Espacio digital (con actividades propuestas en el momento).
Luego, visita:
Stands de libros:
(Para buscar los libros del segundo trimestre: Los perros del paraíso y El largo atardecer del caminante, por consultas de precio o compra):
  • AÑORANZA LIBROS, PABELLÓN AZUL STAND 148 (SELLO EMECÉ)
  • LA BOTICA, PABELLÓN AZUL STAND 130 (SELLO EMECÉ)
Para ver literatura juvenil y clásicos adaptados:
  • CALIBROSCOPIO, PABELLÓN VERDE STAND 806 (Para el tercer trimestre se recomiendan los libros de poesía VER LLOVER y CHAMARIO).
  • LIBROS DEL ZORRO ROJO, PABELLÓN AZUL, STAND 726.


Recorridos específicos según orientación:


6to A: Búsqueda de libros sobre: cine, fotografía, diseño gráfico, producción audiovisual, artes,tecnología.
6to B: Búsqueda sobre: negocios y ciencias económicas.


Recorrido libre (para realizar el punto 2 de las actividades).
Actividades


Durante la visita a stands:
  1. Realizar una lista de cinco libros de interés (entre la visita general y la realizada por orientación) y copiar los datos bibliográficos, con un breve resumen del contenido de todos (pueden leer las contratapas para ayudarse).
  2. Buscar libros donde esté presente en el contenido el humor en cualquiera de sus formas. Copiar los datos bibliográficos.
Luego de la visita:

  1. Escribir una breve crónica de la visita que describa tu experiencia en la feria.
  2. Contestar: ¿Qué formas de narración se pueden observar a través de las nuevas tecnologías que acompañan a los libros en la actualidad?

miércoles, 15 de abril de 2015

PODEROSO CABALLERO ES DON DINERO


Madre, yo al oro me humillo,
Él es mi amante y mi amado,
Pues de puro enamorado
De contino anda amarillo.
Que pues doblón o sencillo
Hace todo cuanto quiero,
Poderoso Caballero
Es don Dinero.


Nace en las Indias honrado,
Donde el Mundo le acompaña;
Viene a morir en España,
Y es en Génova enterrado.
Y pues quien le trae al lado
Es hermoso, aunque sea fiero,
Poderoso Caballero
Es don Dinero.


Es galán, y es como un oro,
Tiene quebrado el color,
Persona de gran valor,
Tan Cristiano como Moro.
Pues que da y quita el decoro
Y quebranta cualquier fuero,
Poderoso Caballero
Es don Dinero.


Son sus padres principales,
Y es de nobles descendiente,
Porque en las venas de Oriente
Todas las sangres son Reales.
Y pues es quien hace iguales
Al duque y al ganadero,
Poderoso Caballero
Es don Dinero.


Mas ¿a quién no maravilla
Ver en su gloria, sin tasa,
Que es lo menos de su casa
Doña Blanca de Castilla?
Pero pues da al bajo silla
Y al cobarde hace guerrero,
Poderoso Caballero
Es don Dinero.


Sus escudos de Armas nobles
Son siempre tan principales,
Que sin sus Escudos Reales
No hay Escudos de armas dobles.
Y pues a los mismos robles
Da codicia su minero,
Poderoso Caballero
Es don Dinero.


Por importar en los tratos
Y dar tan buenos consejos,
En las Casas de los viejos
Gatos le guardan de gatos.
Y pues él rompe recatos
Y ablanda al juez más severo,
Poderoso Caballero
Es don Dinero.


Y es tanta su majestad
(Aunque son sus duelos hartos),
Que con haberle hecho cuartos,
No pierde su autoridad.
Pero pues da calidad
Al noble y al pordiosero,
Poderoso Caballero
Es don Dinero.


Nunca vi Damas ingratas
A su gusto y afición,
Que a las caras de un doblón
Hacen sus caras baratas.
Y pues las hace bravatas
Desde una bolsa de cuero,
Poderoso Caballero
Es don Dinero.


Más valen en cualquier tierra,
(Mirad si es harto sagaz)
Sus escudos en la paz
Que rodelas en la guerra.
Y pues al pobre le entierra
Y hace proprio al forastero,
Poderoso Caballero
Es don Dinero.



Francisco de Quevedo y Villegas

Una modesta proposición para evitar que los niños de la gente pobre de Irlanda se conviertan en una carga para sus padres o para el país, y para hacer que sean de provecho para el público.


jueves, 9 de abril de 2015

jueves, 19 de marzo de 2015

EL GROTESCO

Lean la siguiente definición:

EL GROTESCO

Muchas formas del humor que podemos encontrar en la literatura toman situaciones que proponen reírse de lo que las sociedades a las que pertenecemos censuran, condenan, desde sus parámetros éticos, morales o ligados a lo que deben ser las buenas costumbres que todos debemos asumir
cuando nos vinculamos con otros. Por ello, esa mezcla entre risa y repulsión que nos pueden causar textos como los que acaban de leer.  Este tipo de escenas son denominadas grotescas. Precisamente decimos que algo es “grotesco” cuando nos produce rechazo más allá de que pueda tener algún tipo de justificación.


Plateanet.

LEÉ "La nona" directamente desde: AQUÍ.

En el siguiente link podrán leer una nota del diario Clarín sobre la obra "La nona" de Roberto "Tito" Cossa
El hambre de una abuelita .


SOBRE EL AUTOR

Roberto Cossa reside en su natal Buenos Aires desde su nacimiento en 1934. Es uno de los dramaturgos más importantes de la historia del teatro argentino, con obras de gran relevancia como Yepeto, El viejo criado, Gris de ausencia, Los Compadritos, Nuestro Fin de Semana y Tute Cabrero. Fue criado bajo preceptos del socialismo democrático para luego adentrarse en el socialismo marxista y culminar militando en la revolución cubana a sus 25 años de edad. Se desempeñó como corresponsal de Prensa Latina y para la Agencia Cubana de Noticias durante muchos años, desde la clandestinidad. Fue periodista de los diarios Clarín, La Opinión y El Cronista Comercial. Participó en Teatro Abierto, un movimiento político antifascista que comenzó siendo un movimiento masivo de teatro contra la dictadura, y es presidente de la Fundación Carlos Somigliana, asociación para apoyar al autor teatral. Una de sus obras más famosas es La Nona, cuyo estreno en 1977 en Argentina causó polémica. Durante ese año, el país  pasaba la etapa más crítica de la dictadura y sus autoridades trataron de prohibir la premiere. Para el gobierno argentino, La Nona tenía un significado más profundo que atentaba contra el aparato gubernamental pues aseguraban que la anciana representaba la Argentina que se comía a su hijos. Pero la obra logró gran éxito popular y ha sido representada en el resto de Latinoamérica y gran parte de Europa.
Nota: El vínculo te lleva a otra obra del autor: Gris de Ausencia. Es una pieza breve, que podés leer por placer, si querés conocer algo más sobre la obra de Roberto Cossa.


CONSIGNAS DE TRABAJO:

  1. Discutan qué aspectos se exageran en la obra.
  2. Informen si este texto les causó o no risa y los motivos que pueden estar justificando estas distintas reacciones, si es que las hubo.
  3. Piensen en qué efectos les produjo la lectura de “La nona” de Roberto Cossa. Realicen un texto breve explicándolos. Tengan en cuenta a cada personaje y su función para destacar su participación y aporte en las características grotescas de la obra.
  4. Realizar un resumen tras la lectura sobre la recepción de la obra en nuestro país y en otros lugares del mundo en el libro: "TEATRO Y TEATRISTAS". Se recomienda leer "La nona en Argentina" desde la página 138 a la 140 y "La nona en los Estados Unidos" desde la página 143 a 146 (en esta última se incluyen notas aclaratorias).
Material de Teatro y teatristas disponible también: aquí.
 

NOTA: ¡Hay una puesta de la obra en el Multiteatro! Si tienen la posibilidad, no lo duden...
Miren aquí.

Género: farsa

Una farsa es un tipo de obra teatral cuya estructura y trama están basadas en situaciones en que los personajes se comportan de manera extravagante y extraña, aunque por lo general mantienen una cuota de credibilidad. La palabra se deriva del vocablo latino farcire ("rellenar"), por la costumbre de emplear las farsas como breves interludios cómicos en los dramas serios.
Se caracteriza por mostrar hechos exagerando la realidad, con la intención de que el público capte una realidad evidentemente. Muchas veces criticando situaciones de tipo social. Los temas y personajes pueden ser fantásticos, pero deben resultar creíbles y verosímiles. Aunque la farsa es predominantemente un subgénero cómico, se han escrito farsas en todos los registros teatrales.la farsa puede llegar a extremos impensables de sutileza y en tal sentido es considerada como un reto muy difícil para los dramaturgos.

La farsa teatral nace en la época medieval. La farsa nace del género de los grandes misterios de la humanidad que nunca han sido revelados.